Cita con… Lucía Gallardo

Con tan solo 22 años, Lucía Gallardo continúa dando pasos firmes en su carrera musical. La artista madrileña presenta “Marea”, un nuevo single que supone un punto de inflexión en su evolución artística, apostando por un sonido pop-rock sin perder la sensibilidad que caracteriza a sus composiciones. Tras darse a conocer compartiendo versiones en redes sociales y publicar sus primeros temas de forma completamente independiente, Lucía ha ido construyendo un camino marcado por la constancia, la honestidad y una enorme pasión por la música.  

En esta entrevista hablamos con ella sobre sus inicios, el proceso creativo detrás de Marea, la importancia de las emociones en sus canciones, sus referentes musicales, el apoyo de sus seguidores y el orgullo que ha supuesto poner voz al himno de la Peña Móstoles City. Una conversación cercana que nos permite descubrir a la artista que hay detrás de sus canciones y conocer mejor todo lo que está por venir.

Para quienes todavía no te conocen, ¿quién es Lucía Gallardo y cómo fueron tus primeros pasos en la música?

Lucía Gallardo es una chica madrileña de 22 años que sueña con poder dedicarse a la música y vivir de lo que más le apasiona, que es cantar.

La verdad es que no sabría decir el momento exacto en el que empecé en la música, porque no recuerdo una etapa de mi vida en la que no estuviera cantando. Siempre ha formado parte de mí de una manera muy natural. Sin embargo, mis primeros pasos de forma más pública llegaron cuando, después de varios intentos, en 2018 me quedé a las puertas de entrar en La Voz Kids. Más tarde, durante la pandemia, comencé a subir versiones a Instagram y TikTok.

En junio de ese mismo año publiqué mi primera canción, “Hielo”, grabada en mi propia habitación con un equipo muy sencillo. Fue un proyecto muy casero, pero también muy especial porque marcó el inicio de todo. Después llegaron otros temas como “Quédate” o “Tu Cuento”, además de experiencias como los castings de Operación Triunfo o actuaciones en escenarios tan especiales como la Puerta del Sol de Madrid, distintos teatros y numerosos eventos de Móstoles.  

La música suele ser una vocación que nace muy pronto. ¿Recuerdas el momento en el que supiste que querías dedicarte a ella?

No recuerdo un momento concreto en el que dijera: “Quiero ser cantante”. Es un sueño que siempre ha estado dentro de mí. No concibo una vida sin música.

Desde muy pequeña ha sido mi forma de expresarme, de entenderme mejor y también una vía de escape. En los buenos momentos la he disfrutado muchísimo y en los difíciles me ha ayudado a encontrar calma. Por eso creo que más que una decisión, dedicarme a la música ha sido siempre parte de mi identidad.  

A lo largo de tu trayectoria has ido construyendo tu propio estilo. ¿Cómo describirías tu evolución artística desde tus primeros trabajos hasta la actualidad?

Me considero una artista bastante versátil. Nunca me he querido encasillar en un solo estilo. Las baladas son mi debilidad, pero me encanta experimentar.

He pasado por sonidos que van desde la bachata hasta el reguetón con matices flamencos y ahora, con “Marea”, me he adentrado en el pop-rock español. Es un género en el que me siento muy cómoda, aunque tampoco puedo asegurar que mis próximos proyectos sigan exactamente ese camino.  

Tu nuevo single, “Marea”, está a punto de ver la luz. ¿Cómo nació esta canción y qué historia hay detrás de ella?

Aunque parezca una broma por el título, “Marea” nació literalmente en la playa.

El verano pasado estaba sentada frente al mar con mi libreta, escribiendo pensamientos y emociones, y la letra salió prácticamente sola. Cuando regresé a Madrid le puse melodía y, aunque estuvo guardada unos meses, en marzo decidí apostar por ella. Hoy estoy muy orgullosa del resultado y de todo lo que se ha convertido esta canción.  

¿Qué emociones, recuerdos o experiencias personales han influido en la creación de “Marea”?

Me encanta pensar que cada persona encontrará un significado distinto en la canción.

Muchos pensarán que habla de amor o desamor, pero realmente no nació desde ahí. Habla de encontrar un equilibrio interior, de liberarse de los miedos, las inseguridades y esos pensamientos que muchas veces nos bloquean. Creo que todos tenemos esa voz interior que intenta frenarnos y, precisamente por eso, espero que cualquiera pueda sentirse identificado con ella.  

Si tuvieras que definir este nuevo tema con tres palabras, ¿cuáles serían y por qué?

Confianza, calma y liberación. Creo que esas tres palabras resumen perfectamente todo lo que transmite “Marea”.  

¿Qué te gustaría que sintiera el público cuando escuche “Marea” por primera vez?

Sobre todo quiero que la disfruten. Me gustaría que sintieran que no están solos con aquello que les preocupa, que la canción les acompañe y les haga sentir algo bonito.  

¿Cómo es tu proceso creativo a la hora de componer?

No tengo un método fijo. A veces todo empieza por una emoción, otras por una frase o incluso por una melodía. Simplemente dejo que cada canción vaya encontrando su propio camino de una forma muy natural.  

En un momento en el que la industria musical cambia constantemente, ¿qué es lo que más te motiva para seguir creando música?

Sin duda, el apoyo de las personas que me rodean. Mi familia, mis amigos o incluso quienes me preguntan cómo va mi carrera me hacen sentir muy arropada.

Además, no me imagino una vida sin música. Es lo que más me gusta hacer y por eso nunca dejo de intentarlo.  

¿Qué artistas o referentes han influido más en tu manera de entender la música?

Son muchísimos. Siempre he admirado a Malú por su forma de interpretar, pero también me han marcado Pablo Alborán, Luis Fonsi y David Bisbal.

Entre los grupos, Morat me inspira mucho por cómo cuentan historias, y entre los artistas actuales me fijo en Aitana, Ana Mena y TINI. También disfruto muchísimo escuchando a Olivia Rodrigo, Adele o Bruno Mars.  

Las redes sociales permiten una conexión directa con el público. ¿Cómo vives esa relación con tus seguidores?

Tiene muchísima importancia para mí. Que alguien dedique unos minutos de su tiempo a escuchar mis canciones o compartirlas significa muchísimo, especialmente para una artista emergente.

Además, los mensajes de cariño y apoyo son una motivación enorme para seguir adelante.  

Has sido la encargada de poner voz y música al himno de la Peña Móstoles City. ¿Qué significó para ti ese proyecto?

Fue algo muy especial. Cuando me propusieron crear el himno por el décimo aniversario de la peña me hizo muchísima ilusión y sentí una enorme responsabilidad.

Quise cuidar cada detalle porque representaba a mucha gente y me siento muy orgullosa de haber podido aportar mi granito de arena a un proyecto tan importante para mi ciudad.  

¿Qué representa para ti la Peña Móstoles City y qué crees que aporta a la ciudad?

Para mí es mi segunda familia, mi hogar y mi lugar seguro.

Creo que, igual que el resto de peñas de Móstoles, aporta vida, color y unión a la ciudad, reuniendo a personas de distintas edades con un objetivo común: disfrutar juntos.  

Echando la vista atrás, ¿cuál ha sido el momento más emocionante de tu carrera?

Sin duda, actuar el 6 de julio de 2024 en la Puerta del Sol durante la celebración del Orgullo.

Ver mi nombre en una pantalla tan grande, rodeada de mis bailarines y con mi familia y amigos apoyándome desde primera fila, fue un momento absolutamente inolvidable.  

Para terminar, ¿qué proyectos o sorpresas puedes adelantarnos para los próximos meses?

Todavía no puedo contar demasiado, pero sí puedo asegurar que viene mucha música nueva.

Estoy con muchísimas ganas de seguir creando, experimentar con nuevos sonidos y abrirme a futuras colaboraciones. Espero que el público disfrute todo lo que está por llegar.